第277章 选择没有对错（2/3，求推荐票求月票） (第1/2页)

今天录的给制片人和专业影评人播放短片的这段节目，其实是在模拟制作方、发行方的内部放映会！这算是在确认影片的质量，以及把它推向市场的价值，节目组也是将这一次的放映会评审的结果，用作于明天影院排片、宣传投入的一个依据。
　　
　　“.得分高的影片将拥有优先选择影厅的权利，得分第一的影片，还将会获得我们节目组的强推推荐，以及预告片在观众排队入口处的显示屏播放权。”
　　
　　听主持人孟忆对规则的讲解，在出名之前经常去电影院看电影的杨逸一下子就明白了他们的意思。
　　
　　“电影院的影厅不是有里面的，也有外面的吗？如果不是那种慕名而来，很明确地清楚自己想要看哪部电影的观众，他们来电影院选择想要看的影片，就跟逛菜市场一样，更外面的影厅可能优势会更大，更里面的影厅就更有可能无人问津，除非是那种酒香不怕巷子深的电影。”
　　
　　杨逸给坐他旁边的、一脸困惑的范叶丹解释。
　　
　　“酒香不怕巷子深”固然是一种对自己作品的自信，杨逸也确实有这种自信。
　　
　　但他并不想当一个道德高尚者，主动选在“巷子最深处”的影厅。毕竟谁还介意自己的影片能有更多人观看，能有更多人喜欢呢？
　　
　　“哦，我知道了，不只是里面、外面的区别，那些影厅的大小、座椅的舒适程度也有区别。”
　　
　　范叶丹马上恍然大悟。
　　
　　“普通厅、VIP厅、巨幕厅都不一样。”
　　
　　鲍立鹏点头插话。
　　
　　“那这样一来，杰哥的片不是得找一个小一点的厅来播放？他一直喜欢拍4:3画幅的电影。”
　　
　　谭广生的话，引导所有的人将目光投向了孔耀杰。
　　
　　孔耀杰就静静地坐在一旁，两只手搓着，目光投向前方，好像没听到别人在讨论他一样。
　　
　　谭广生刚才的那番话，其实有点嘲笑的意思，他不理解孔耀杰为什么要一根筋，明明是一个很有天赋的导演，为什么总是拍与时代、潮流相悖的东西？
　　
　　要知道，4:3的画幅是电影发展早期的标准格式，在上个世纪五十年代之前的电影，几乎都是用4:3画幅拍摄的。
　　
　　但现在时代变了，影院的银幕是越做越大，拍摄设备的进步，也让电影的画幅不断地在变化，现在电影拍摄最常用的是画幅是2.35:1，或者是1.78:1（也就是16:9）。
　　
　　不用说，肯定是画幅越大，画面的视野越宽，画面的内容越多，观众就越有身临其境的感觉。
　　
　　但孔耀杰还是坚持用着老式的4:3画幅，甚至坚持拍黑白画面的片子，拍着属于他的乡村题材文艺片，坚持着他自己独特的电影美学。
　　
　　当然，在杨逸看来，世间万物本来是没有什么标准的，电影更是如此，拍的人多了，才渐渐地形成了一条条标准。
　　
　　电影的画幅其实也是如此，谁就能说4:3的画幅就一定是错的呢？
　　
　　4:3也有4:3的好，小的画幅更有年代感，黑白的画面也确实能拍得出孔耀杰想要的穷苦乡村的质感。
　　
　　但人们还是习惯了宽画幅的电影，习惯了色彩鲜艳的画面，就好像一个吃惯了山珍海味的富人，很难吃得下穷人的残羹冷饭，甚至是硬邦邦的馒头一样。
　　
　　

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